28/1/10

Los Decretos de la Emergencia Social son una burda burla a los derechos de todos los colombianos


Los Decretos de Emergencia Social son una burla a todos los colombianos y una burda intimidación tanto a los profesionales de la salud como a los afiliados para que no lesionen financieramente el Sistema, que en solo 16 años, es decir, desde la entrada en vigencia de la Ley 100 de 1993, ha colocado a las Empresas Aseguradoras (EPS) entre las 20 empresas mas grandes y poderosas del país.

En adelante, ya no será posible acceder a los servicios No POS mediante Tutela. Dichos Decretos se burlan no solo de todos los colombianos que lograban mediante la Tutela acceder a los servicios que les niegan las EPS, sino que además se burlan de la Corte Constitucional que creo y desarrolló dicha herramienta en defensa de los derechos fundamentales, como son la salud y la vida.

Además, son claramente una maniobra intimidatoria que obliga a los pacientes a no pedir o exigir un nivel óptimo de calidad en salud, bajo la amenaza expresa de tener que pagar por los servicios no incluidos en el POS, ofreciéndole como única alternativa que recurra a sus propios ahorros, sus ahorros pensionales, sus cesantías o que recurra a los prestamos en el sector bancario y/o cooperativo. Y en caso de que dicho "Paciente" no tenga posibilidades de recurrir a ninguna de las anteriores posibilidades, entonces tendrá que responder financieramente su núcleo familiar.

Son también una intimidación a todos los profesionales de la salud, conminándolos a no prescribir exámenes y medicamentos que puedan "ocasionar un daño Económico al Sistema", nuevamente bajo la amenaza expresa de ser sancionados con una multa de 10 a 50 SMMLV, es decir entre 5 y 25 millones de pesos.

De esta manera se consolida lo que desde el Sector Salud se ha denominado "una abusiva intromisión del Estado en la Autonomía Profesional", la cual no es otra cosa que la capacidad que tienen los profesionales de la Salud para decidir libremente lo que es mejor para un paciente, y no como ahora, en donde el Sistema los ha convertido en una especie de verdugos obligados o verdugos a la fuerza de todo un país, al imponerles de manera velada pero inequívoca, limites en las cantidades y calidades de medicamentos, exámenes de apoyo diagnostico y remisiones a especialistas, bajo la amenaza del despido y en aras de lo que ellos mismos (EPS) denominan "la contención del gasto".

En conclusión, la Salud en Colombia no es más que un buen negocio, manejado y administrado por "los negociantes de la Salud", cuyo insaciable apetito por el dinero y en un claro contubernio con el gobierno, pretenden imponernos lo que en una palabra resulta abominable. Confiamos en que el Congreso de la Republica y la Corte Constitucional saldrán en defensa de la gente de Colombia.

Q  Antes de imprimir este mensaje o cualquier documento, asegúrese de que es necesario. Proteger el medio ambiente también es decisión suya

20/1/10

Latinoamérica participará con dos cintas en los Premios Oscar 2010

Por primera vez en esta década dos producciones del continente compiten por los galardones más importantes del cine.
La Teta Asutada

Foto Archivo. fUENTE:El espectador. com

"Por primera vez en esta década dos cintas latinoamericanas compiten en la selección oficial de los premios Oscar en la categoría de lengua extranjera. Este año, el filme argentino ‘El secreto de sus ojos' y el peruano ‘La teta asustada' se convirtieron en finalistas para la edición 82, informó Academia de Hollywood.

Ambas producciones fueron parte de la lista de los nueve títulos que superaron el último corte de preselección y optarán a ser nominados para las estatuillas, una carrera de la que se cayeron el resto de representantes latinoamericanos, entre ellas ‘Los viajes del viento' de Colombia.

Junto a ‘El secreto de sus ojos', de Juan José Campanella y ‘La teta asustada' de Claudia Llosa, destacaron películas como la alemana ‘The White Ribbon', gran favorita para alzarse con el galardón después de adjudicarse el pasado domingo el Globo de Oro a mejor película en lengua no inglesa.

La cinta germana llegará avalada además por premios internacionales como la Palma de Oro del último festival de Cannes.

Otros filmes en competición son ‘Samson & Delilah' (Australia), ‘The World Is Big and Salvation Lurks around the Corner' (Bulgaria), ‘Un Prophète' (Francia), ‘Ajami' (Israel), ‘Kelin' (Kazajstán) y ‘Winter in Wartime' (Holanda).

En esta década las producciones Latinas que han participado en esta categoría son las mexicanas ‘El laberinto del Fauno', Amores perros' y ‘El crimen del padre Amaro', así como la argentina ‘El hijo de la novia'. Las españolas ‘Todo sobre mi madre' y ‘Mar adentro' son los filmes de habla hispana que se han llevado el preciado galardón.

El nombre de los nominados a la próxima edición de los Oscar se dará a conocer el día 2 de febrero en Los Angeles, misma ciudad donde se entregarán las estatuillas en una ceremonia que tendrá lugar el 7 de marzo en el teatro Kodak.

Nominados de los Oscar en lengua extranjera esta década

- Nominados 2009: R A F Facción del Ejército Rojo de Alemania, La Clase de Francia, Revanche de Austria, y Vals con Bashir de Israel. Ese año se llevó el Oscar Okuribito de Japón. (Actualmente se proyecta en Colombia)

- Nominados 2008: Beaufort de Israel, Katyn de Polonia, Mongol de Kazakhstan y 12 de Russia. La ganadora fue The Counterfeiters de Austria.

- Nominados 2007: Después de la Boda de Dinamarca, Días de Gloria de Argelia, El Laberinto del Fauno de México, Agua de Canadá, quedando como ganadora La Vida de los Otros de Alemania.

- Nominados 2006: Don't Tell de Italia, Joyeux Noël de Francia, Paradise Now de Palestina, Sophie Scholl - The Final Days de Alemania. Ganó el Oscar Tsotsi de Sudáfrica.

- Nominados 2005: Så Som i Himmelen - As it is in Heaven de Suecia, Les Choristes de Francia, Der Untergang -Downfall de Alemania, Yesterday de Sudáfrica. El Oscar lo ganó Mar Adentro de España.

- Nominados 2004: Evil de Suecia, Twin Sisters de Holanda, Twilith Samurai de Japón, y Zélary de República Checa. La ganadora de ese año fue Las invasiones bárbaras de Canadá.

- Nominados 2003. El Crimen del Padre Amaro de México, Hero de China, "Un Hombre sin Pasado de Finlandia, Zus & Zo de Holanda. El Oscar a mejor cinta extranjera lo ganó Nowhere in Africa de Alemania.

- Nominados 2002: El Hijo de la Novia de Argentina, Elling de Noruega, Lagaan: Once Upon a Time in India de India y Le fabuleux destin d'Amélie Poulain de Francia. El galardón se lo llevó No Man's Land de Bosnia.

- Nominados 2001: Amores Perros de México, Iedereen beroemd! De Bélgica, Le goût des Autres de Francia y Musíme si Pomáhat de República Checa. El Oscar lo ganó Wo hu Cang Long de Taiwan.

- Nominados 2000: Est - Ouest de Francia, Himalaya - l'enfance d'un chef de Nepal, Solomon and Gaenor del Reino Unido y Under Solen de Suiza. El Oscar lo consiguió Todo Sobre mi Madre de España."

274 películas optarán por un Oscar

12/1/10

El idioma de «Avatar» se convierte en el último fenómeno de internet

"Aún queda lejos la estatura gramatical y semántica de idiomas punteros como el élfico de «El Señor de los Anillos» o el klingon de «Star Trek», pero todo se andará
Fotograma de la película "Avatar". fUENTE:ABC.ES
Como diría el Dylan setentero (el mejor, villancicos y zambombas aparte), medio mundo sigue «enredado en azul» (en realidad el «blue» era tristeza, pero como el correspondiente a «Hill Street blues» fue traducido justo al contrario, lo comido por lo servido). Todo lo que toca la billonaria -en dólares, aunque a este ritmo igual también en euros- «Avatar» se convierte en oro o, al menos, lapislázuli.

Tanto que ahora ha dado la carismática zancada para pasar de moda a culto: que alguien se lo tome en serio. Concretamente, Paul Frommer, lingüista experto que dedicó cuatro años de estudios en poner los puntos sobre las íes al idioma que parlotean los muchachotes azules en la película de James Cameron: «De hecho, todavía estoy trabajando en el lenguaje na´vi, y espero que realmente adquiera una dimensión idiomática propia. Seguramente en las anunciadas secuelas de la película se desarrollará con más riqueza», declaró Frommer a «Los Ángeles Times».
Concienzudo inventoLa verdad es que el invento tiene su miga, y su «Antonio de Nebrija» se tomó a conciencia su trabajo. Según sus explicaciones, el na´vi es una lengua gutural con siete vocales, veinte consonantes, cuatro diptongos, otros tantos géneros gramaticales y que carece de escritura, por lo que, para los homo sapiens sapiens, sus cimientos más firmes proceden del alfabeto latino. Teniendo en cuenta que posiblemente Bobby McFerrin es el único terrícola capaz de emular las gargantas de los superpitufos de «Avatar» (de hecho ceñirse a la laringe humana fue la única limitación del experimento), Frommer se inspiró en «paletas de sonidos» y retazos de japonés o lenguas urálicas y aztecas para componer el muy sonoro pentagrama del na´vi.

De momento la cosa va por su fase apache, aunque gracias al empuje de los miles de internautas más friquis (a destacar la web www.learnnavi.org, lo más parecido a la RAE avatareña), a lo tonto el diccionario na´vi-humano tiene más de medio millar de palabras y expresiones coloquiales. Como el «tocho cheli» de Ramoncín, casi. Aún queda lejos la estatura gramatical y semántica de idiomas punteros como el élfico de «El Señor de los Anillos» o el klingon de «Star Trek», pero todo se andará.
De momento, si su quiosquero el rarito le da el ABC por la mañana soltándole un «Kaltxi. Ngaru lu fpom srak?» no piense que acaba de visitar al dentista y aún le dura la anestesia, sino que le ha saludado con un «Hola, ¿cómo estás?» con perfecto acento shakesperiano de Pandora. Y quién sabe, tal vez dentro de un tiempo tengamos «El Quijote» en na´vi o hasta el «Ulises» de Joyce (igual así se entiende mejor). O incluso academias de idiomas, módulo universitario de Filología y hasta Estatut, que se empieza con la uña y algunos se agarran todo el brazo. De todas formas, la de tiempo libre que tiene la gente, ¿no? El pertinaz paro y sus consecuencias, será.

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«Avatar» hace historia en España


11/1/10

Fallece a los 89 años el cineasta francés Éric Rohmer

OBITUARIO
Autor de decenas de películas que bucean en el comportamiento humano, es una de las figuras centrales del cine galo

Foto Archivo fUENTE EL País

"El director de cine francés Éric Rohmer ha fallecido esta mañana a la edad de 89 años, según ha anunciado su productora, Margaret Menegoz. La información aparece publicada en varios medios franceses. Rohmer es autor de decenas de filmes en apariencia sencillos pero que bucean en las sutilezas del comportamiento humano. Entre otros, El rayo verde (1986) y la tetralogía de Cuento de verano (1996), Cuento de otoño (1998), Cuento de primavera (1990) y Cuento de invierno (1992).

Nacido en la ciudad de Nancy en 1920, Jean-Marie Maurice Scherer, su verdadero nombre, era uno de los cineastas principales de la llamada Nouvelle Vague, informa Efe."


31/12/09

24/12/09

¡FELIZ NAVIDAD, PRÓSPERO AÑO 2010!

COMO LA LLAMA DE ESTA VELA, ESTÉ ENCENDIDA SIEMPRE LA ESPERANZA, QUE NO ES SINO EL MILAGRO DE LA VIDA, PARA CONTINUAR LA ESCRITURA ENTRE LA PIEL Y EL PAPEL...CON LA PERENNE BÚSQUEDA INCANSABLE DE LA FELICIDAD!


¡FELICES FIESTAS!



LES DESEA



MARCELO DEL CASTILLO

18/12/09

El héroe de la superproducción ‘Avatar’

Entrevista con Sam Worthington, protagonista del largometraje.
Sam Worthington es el protagonista de esta épica película de ciencia ficción.

Por el mismo camino que antes recorrieron Russell Crowe, Hugh Jackman o Nicole Kidman, otro australiano como Sam Worthington abre ahora las puertas de Hollywood para tratar de convertirse en la nueva estrella del cine de superacción. Ya había aparecido como el nuevo Terminator, compartiendo cartel con alguien como Christian Bale (más famoso, gracias a la serie de películas Batman). Y en el mismo año, con otra superproducción de efectos especiales, Sam Worthington vuelve a ser noticia, como el protagonista absoluto de la nueva película de James Cameron, Avatar.

¿Está preparado para el título de superestrella de Hollywood?

Es una pregunta bastante extraña. Todo lo que puedo hacer es trabajar. Cualquier actor sería un idiota si dice que no quiere exponerse públicamente o que la gente lo reconozca, porque hacemos cine para entretener a la gente y es genial cuando se acercan y te dicen que hiciste un buen trabajo, así como cuando alguien también te grita que deberías mejorar. Pero en lo que respecta a mí, quiero ir paso a paso, ya veré lo que pasa.

¿Existe algún secreto ‘australiano’ para triunfar en Hollywood, como Hugh Jackman, Russell Crowe o Nicole Kidman?

El secreto está en la distancia: se necesitan 13 horas de vuelo para ir de Australia a Estados Unidos. Y después de semejante viaje, nadie quiere perder el tiempo. Menos vamos a hacerle perder el tiempo a los productores. Venimos de un lugar donde los actores tienen un trabajo muy especial. En Australia hay que hacer televisión, cine, radio, teatro. Hay que aceptar cualquier trabajo para pagar las cuentas y por eso la ética de trabajo es tan importante. Y venimos a Estados Unidos para hacer cine con una pasión y un entusiasmo que contagia. Buscamos siempre la creatividad, nos gusta contar buenas historias.

Sin ánimos de ofender, a mucha gente le sorprende que de pronto aparezca un completo desconocido en Hollywood, protagonizando nada menos que las dos superproducciones más importantes del año, como ‘Terminator Salvation’ y ‘Avatar’. ¿Hay una explicación detrás de semejante reconocimiento tan repentino?

Yo venía trabajando en Australia, sin parar, desde hace diez años, con toda clase de películas. Y mi idea era hacer todo lo que podía en mi país, antes de tocar un techo y moverme por otro lado. Y para ese entonces tenía suficiente experiencia como para poder sentarme en una misma habitación con alguien como James Cameron, con suficiente confianza como para asegurarle que tenía algo bueno para ofrecerle, que no iba a perder el tiempo conmigo. Pero tampoco vas a construir un edificio gigante después de diseñar una casa, porque todos se reirían, como tampoco vas a convertirte en un goleador de fútbol después del primer partido. Así no funciona el sistema. Hay que hacer lo mejor posible, aprendiendo desde abajo, para sentirte seguro cuando vayas a jugar entre los mejores.

¿Dónde vive ahora exactamente?

Vivo donde hay trabajo. No paré de trabajar desde que empecé con Avatar con apenas tres semanas de vacaciones. Soy un gitano, voy de lugar en lugar.

¿Ya compró su casa en Hollywood?

No, no tengo nada, porque vendí todo lo que tenía antes del contrato con Avatar. Estaba en casa, en Australia, y vi que nada de lo que tenía me definía para nada, así que vendí todo.

¿Todo para venir a Hollywood?

Recién había cumplido 30 años y probablemente tuve una crisis. Miraba alrededor y veía que no era feliz. Quería borrar mi vida, quería recuperar el control de mi vida. Estaba enfermo de la gente que me decía lo que tenía que hacer.

¿Lo primero que hizo después de haber vendido todo fue mudarse a Hollywood?

No tomé ningún avión. Apenas vendí todo, me fui a la montaña, solo. Y en medio de semejante cambio recibo la llamada de James Cameron: “Quiero verte”. Bajé del avión y le dije a Jim: “No tengo nada, solamente dos maletas. Así que hoy voy a brindarte todo lo que pueda. Mejor dejemos de hablar y me pongo a actuar”. Eso fue todo. Tenía demasiado entusiasmo como para echarme. Yo insistía: “Ya estoy listo, empecemos a trabajar”. Lo gracioso es que también le dije que el guión era muy malo y cuando le pregunté quién lo había escrito me dijo: “Yo lo escribí”. Y le respondí: “Entonces podríamos mejorarlo”. Así fue todo.

¿Recién después lo eligieron para el rol del nuevo ‘Terminator’?

Sí, eso fue mucho antes de Terminator. Yo hacía un año que estaba trabajando con Avatar cuando el director McG le dijo a James Cameron que me estaba considerando para el papel de Terminator. Y esta vez Cameron no tenía nada que ver en esa película. Apenas si le dijo a McG: “No arruines nada” y se reservó el derecho a criticar Terminator, porque él había vendido los derechos por un dólar a la ex esposa. Sólo quiso ver la película pagando la entrada. ¡Yo crecí viendo esas películas!

¿Alguna vez soñó con el éxito conseguido?

En cualquier profesión uno siempre sueña con trabajar con gente que te inspira. Si pateas una pelota en el jardín de tu casa, vas a soñar con llegar a la Copa Mundial. Si tocas en una banda de rock, te gustaría tocar en los estadios más grandes, llenos de gente. Y en mi profesión sería estúpido decir que no quería trabajar también con los más grandes.

¿Pero no se precisa talento y confianza?

No, porque cuando lo vendí todo no tenía confianza para nada. Pensaba: “Si no tengo nada, mejor lo vendo”. Y a los 30 años, con nada más que 4.000 dólares en el bolsillo, después de haber hecho diferentes películas a lo largo de diez años, parecía fantástico, pero no sabía qué diablos podía hacer después. Eso fue lo que me llevó a querer controlar mi vida. Cuando tuve la reunión con Cameron no tenían nada que ver las campanas de la fama, ya no me importaba comprar una casa o tener un auto de lujo. Quería que mi sobrino se emocionara viéndome en una pantalla de cine. Y creí que tenía que deshacerme de todo para empezar de vuelta, como dijo Rudyard Kipling. ”Empieza otra vez en tus comienzos y recién entonces serás un hombre”.

La música de Avatar

La banda sonora de Avatar incluye música compuesta y dirigida por el ganador del Oscar James Horner (Titanic). El tema principal de la película I See You es interpretado por la cantante Leona Lewis, quien ha sido varias veces nominada a los Grammy. La canción está producida por James Horner y Simon Franglen, el equipo detrás del exitoso tema de Titanic, My Heart Will Go On, interpretado por Celine Dion.

Fabián Waintal / Los Ángeles | EL ESPECTADOR